作為古代寺廟舉行水陸法會(huì)時(shí)懸掛的水陸畫，有絹畫、布畫、紙畫，多為民間藝人的工筆重彩人物卷軸畫，俗稱道師畫、廟畫等。

　　水陸法會(huì)始于南朝梁武帝，到宋元明三代達(dá)到高峰，清代時(shí)逐漸衰落。新中國(guó)成立后，基本消失。水陸畫分為上下二堂，上堂繪諸佛、諸菩薩、諸聲聞、緣覺、諸天、天王明王、天龍八部、三清等，下堂繪忠臣烈士、陣亡將士等。上堂水陸畫像人物是超度者，下堂水陸畫上是被超度者。一般大型水陸法會(huì)上，一堂水陸畫的數(shù)量達(dá)到120幅，朝廷修設(shè)的水陸法會(huì)上水陸畫會(huì)多達(dá)200余幅。

　　現(xiàn)保存下來的水陸畫多數(shù)為明清和民國(guó)時(shí)期的，內(nèi)容多為道釋儒三教卷軸式作品。更早期的一般很少，各地博物館收藏的水陸畫也多是這一時(shí)期的。西安市文物保護(hù)研究所藏有時(shí)代較早者，為元代大德元年(1297年)江西五岳廟的水陸畫。敦煌藏經(jīng)洞所藏水陸畫大多為唐宋時(shí)期所繪，可惜大多已流失海外。

　　水陸畫一般出自民間無名畫師之手，色彩以赭紅配綠色調(diào)，裝飾效果非常強(qiáng)烈，尤以神佛菩薩畫像的畫法最為精湛。在封建社會(huì)，為了擴(kuò)展宗教的影響力，常用文學(xué)藝術(shù)形式來渲染其感染力。因?yàn)樵诜饨ㄉ鐣?huì)老百姓大多不識(shí)字，而水陸畫則以勸善懲惡宣傳畫方式出現(xiàn)，文圖并茂，使人們很容易理解。民間水陸畫大多是供養(yǎng)人捐資所繪，有相當(dāng)多的水陸畫均標(biāo)有信男信女的姓名和有關(guān)捐錢者的文字，有的還有家居住址和年代日期。

　　明代水陸畫

　　水陸畫在明代發(fā)展到頂峰。明太祖朱元璋是僧人出身，他除了命畫院畫師給水陸法會(huì)作水陸畫外，還曾制多堂畫幅，用于鎮(zhèn)邊之用，于是民間水陸畫隨之盛行。這時(shí)的水陸畫皆以工筆畫面目出現(xiàn)，人物線條用高古游絲描，與宋元時(shí)期的佛教繪畫比較接近。

　　明朝水陸畫基本上以工筆重彩為主，用礦物質(zhì)顏料繪成，雖經(jīng)幾百年，顏色艷麗如新。佛像人物工整，用色三礬九染，畫面具有深厚的感覺。頭飾衣紋以金粉勾描，富麗堂皇，至今依然金光奪目(圖2)。

　　明萬歷年間(1573——1620年)，佛事繁盛，這一時(shí)期的水陸畫存世較多，各地現(xiàn)存明晚期的水陸畫大多為這一時(shí)期所繪。在繪畫風(fēng)格上，嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩，人體合乎比例，造型既準(zhǔn)確又生動(dòng)(圖3)。畫面設(shè)色和諧，線條流暢而有節(jié)奏感，表現(xiàn)出人物須發(fā)、肌肉、服飾的不同質(zhì)感。

　　明代水陸畫繪制手法繼承了元代以來的壁畫形式，但水陸畫在佛教主尊的基礎(chǔ)上增加了佛道儒各類圖像，使水陸畫具有一套完整的規(guī)制。由于朝廷重視，民間藝人較多，繪畫技藝成熟。尤其絹本所繪水陸畫，人物勾畫細(xì)致傳神，設(shè)色鮮艷明麗。

　　清代水陸畫

　　清早期的工筆重彩水陸畫保留了明代風(fēng)格，但遠(yuǎn)遜明代水陸畫的幅數(shù)和精美。清晚期，水陸畫風(fēng)格發(fā)生了變化，追求華麗的效果和飽滿的畫面。同時(shí)，兼工帶寫的作品較多，還出現(xiàn)了文人畫中的水墨淡彩畫法。

　　清早期的繪畫風(fēng)格

　　清康熙、雍正年間，國(guó)家局勢(shì)基本穩(wěn)定。這時(shí)期的水陸畫極為工整，風(fēng)格接近明代，畫風(fēng)仍很嚴(yán)謹(jǐn)，多重彩描金，造型準(zhǔn)確，生動(dòng)自然，用筆勁挺流暢，能夠?qū)⒉煌�服飾的質(zhì)感恰到好處地表現(xiàn)出來。雍正九年(1731年)的正佛圖，為湖南靖州府會(huì)同縣寶山寨林萬才、林門張氏捐銀4錢同修。所繪釋迦摩尼佛像接近明代的風(fēng)格，用筆精致，且反復(fù)多次渲染，畫面更顯厚重。

　　清中期的繪畫風(fēng)格

　　乾隆時(shí)期，社會(huì)繁榮。水陸畫風(fēng)格已有較大的變化，人物用鐵線描法，線的韻律感強(qiáng)。人物臉部呈橢圓形，色彩濃厚艷麗，用凹凸不平的染色法，使人物動(dòng)態(tài)更為生動(dòng)。而且大多描金，尤其眼部在燈光照射下，往往出現(xiàn)美麗的光彩。這也是乾隆時(shí)期水陸畫的一個(gè)明顯標(biāo)志。

　　嘉慶時(shí)期，水陸畫的形式變化不大，大多還采用工筆重彩畫法，勾勒渲染十分細(xì)膩。

　　清晚期的繪畫風(fēng)格

　　道光、咸豐年間，外敵入侵，太平天國(guó)興起，社會(huì)動(dòng)蕩。水陸畫也因此受到影響，工筆重彩水陸畫的數(shù)量有所減少，出現(xiàn)了兼工帶寫的水墨淡彩作品。道教題材的水陸畫明顯呈上升趨勢(shì)。風(fēng)格不像以前那么嚴(yán)肅，更加接近現(xiàn)實(shí)生活。

　　在道光年間，水陸畫用彩十分艷麗。但與前期相比，衣飾花紋有所減少，背景的祥云簡(jiǎn)單，只是線描平涂。

　　在咸豐年間，水陸畫的筆法徹底發(fā)生了變化，用色較淡。以線為主，以色為輔。這時(shí)期的道教水陸畫有所增多，出現(xiàn)多種單色水墨線描的繪畫形式。

　　同治光緒年間，清王朝江河日下。這時(shí)間的水陸畫受外來文化的影響，多采用復(fù)色方法，色彩變化明顯突出。同時(shí)，服飾亦隨著社會(huì)發(fā)展而變化。服飾趨于簡(jiǎn)化，不像前朝那樣繁瑣，紋飾大為減少，頭冠的裝飾亦簡(jiǎn)單化。

　　光緒年間是清晚期歷時(shí)最長(zhǎng)的一個(gè)時(shí)代，現(xiàn)存這一時(shí)期的水陸畫較多。其風(fēng)格受西方文化藝術(shù)的影響，色彩在不同程度有所變化，繪畫風(fēng)格不像以前精細(xì)，服飾相對(duì)簡(jiǎn)單

　　宣統(tǒng)水陸畫基本上是光緒年間風(fēng)格的延續(xù)，但色彩明顯暗淡，不像前朝那樣富麗堂皇，線條的功力有所減弱。

　　民國(guó)時(shí)期的繪畫風(fēng)格

　　民國(guó)時(shí)期，社會(huì)動(dòng)蕩，水陸畫的質(zhì)量大幅度下降，著色不像以前用礦物原料，致使色澤較暗，且有褪色現(xiàn)象。除少數(shù)精品外，大部分作品較粗糙，這種現(xiàn)象在民國(guó)前期較少。民國(guó)時(shí)期有大量的“黃板紙”水陸畫，由于較硬，不如宣紙柔軟，雖然年代不長(zhǎng)，但開裂較為嚴(yán)重。這一時(shí)期民間信仰的地方神像在水陸畫中比例增大，布本水陸畫在北方大量流行，一般為細(xì)布(洋布)繪制，俗稱百神圖，多為供養(yǎng)人捐給小型廟宇。其畫法仍采用傳統(tǒng)的工筆重彩，肌肉部分多用復(fù)色渲染，富于立體感。而文人所繪水陸畫的筆法和用色與民間藝人有所區(qū)別(圖13)。清以前布本水陸畫一般為麻布、粗布繪制。

　　水陸畫的收藏

　　目前我國(guó)古玩市場(chǎng)所見水陸畫多為清中晚期之物，清早期的不多。明代的一般較少，明以前的在市場(chǎng)上偶爾也會(huì)出現(xiàn)。明和明以前的多為絹畫，絹有粗細(xì)之分。明晚期到民國(guó)，大部分為紙本、布本，絹本較少。水陸畫收藏分為三類。

　　一、皇家寺院所藏。多為宮廷畫師所為，是以細(xì)絹為材質(zhì)的工筆重彩畫。繪制細(xì)致，裝裱精良，如山西省博物館藏保寧寺明代水陸畫和首都博物館(微博)藏明清水陸畫。如今這類水陸畫在收藏市場(chǎng)上已經(jīng)很少見，而且價(jià)格不菲。

[1] [2]  下一頁