李小山:盡量不做事后讓自己臉紅的事
在十多年前,我寫過一篇文章,里面有一段話:有的人在專家面前是黨的干部,在黨面前是專家,F(xiàn)在,這樣的人多得數(shù)不清。從某個角度上講,現(xiàn)存的教育機制非常“成功”。它制造出了一批又一批螺絲釘:聽話、順從、不叛逆。正如錢理群說的,他們是一群精致的利己主義,與社會保持了高度的“和諧”。
記者:有人認(rèn)為,學(xué)院知識分子越來越注重個人利益和及時行樂,與現(xiàn)實問題漸行漸遠(yuǎn),你覺得呢?
李小山:上世紀(jì)五十年代,有“右派”站出來指責(zé)當(dāng)時的知識分子面對現(xiàn)實問題閉起了眼睛。不閉起眼睛的結(jié)果,就是眼睜睜地看著“蛋”往“墻”上撞。到了現(xiàn)在,許多知識分子變得更乖巧,更實際,也更犬儒。他們不是閉起了眼睛,而是直接把腦袋插進了沙堆,事不關(guān)己,天塌下來又不是壓著我一個人。沉淪是容易的,堅持卻是艱難的。所以,我時時提醒自己,盡量不做事后讓自己臉紅的事。
記者:你一直批評中國畫,可是有的中國畫家很真誠地表達(dá),希望以自己的努力推動中國畫繼續(xù)發(fā)展。
李小山:真誠是不足信的。而且,真誠這東西有時候是可怕的。眼下,一幫新儒家正在非常真誠地幫助國家出謀劃策——為什么他們的眼里常含著淚水,因為他們對這個國家愛得真誠(請原諒我改動艾青的詩句)。他們真誠到了把余英時逐出儒門,因為余竟然相信憲政和普世價值。再說了,沒有人真誠得過希特勒、本•拉登,他們?yōu)榱苏嬲\敢與全世界為敵。所以,我始終相信兩點,理性和常識。假如有人真誠地認(rèn)為一萬年后太陽會從西邊升起,面對這樣的幺蛾子,別爭辯,少費些口舌吧。我對中國畫沒那么反感。相反,我非常喜歡中國畫。但我得補充,我喜歡以前的中國畫,尤其是宋代的中國畫。宋以后一步一個臺階往下走,時至今日,頹勢依舊。對待中國畫的看法實際上是一種文化態(tài)度。中國這樣文明古國如果缺乏深刻的、全局性的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)換過程,后果便是保守主義經(jīng)常占據(jù)上風(fēng)。開個玩笑,連貪官家里的抄出來的所謂藝術(shù)品也都是傳統(tǒng)書畫作品。就像我常常會接到邀請,參加一些機構(gòu)的文化活動,幾乎都是一色的傳統(tǒng)書畫。無論是官員、商人,還是大眾,多數(shù)人的趣味都在現(xiàn)代之前,在前現(xiàn)代之前,情況就一目了然了。聯(lián)系到前面說的文化生態(tài)問題,我對中國畫的看法應(yīng)該說是清晰的。
記者:很多對藝術(shù)批評的現(xiàn)狀不滿意,如何辨別真正有價值的發(fā)聲呢?
李小山:批評家應(yīng)該具有兩個方面的要求:一,職業(yè)素養(yǎng),二,職業(yè)操守。職業(yè)素養(yǎng)因人而異,有的底子厚,有的底子薄;有的有自己的理論系統(tǒng),有的只是有感而發(fā)。但是,職業(yè)操守就屬于一個底線問題。眼下,權(quán)力話語和資本話語所向披靡,人們迷信級別、官位,迷信市場價格,自然而然,學(xué)術(shù)的話語權(quán)變得無足輕重了。許多批評家成為吹鼓手、轎夫和廣告詞的撰寫者,職業(yè)操守的喪失,與其它領(lǐng)域的情況差不多。胡言亂語的“磚家”一撥又一撥,大家見怪不怪了。世道如此,批評家再學(xué)術(shù),再公正,再堅守,人家老是把你的話當(dāng)做耳旁風(fēng),時間長了,你總不能一直自說自話吧?優(yōu)秀的批評家有素養(yǎng),有擔(dān)當(dāng),像優(yōu)秀的藝術(shù)家一樣,終究極少數(shù)。我前面說,現(xiàn)在是眾聲喧嘩,太鬧了。吵架的人嗓門總是一個比一個大。說理卻不靠這個——很多時候,說理是孤立的,是受冷遇的。聽眾習(xí)慣了大嗓門,耳朵有點失聰了。
記者:請聯(lián)系你的本職工作,談?wù)勚袊拿佬g(shù)館問題。有學(xué)者指出大部分美術(shù)館其實是展覽館,背后是管理問題還是其他原因?
李小山:中國的美術(shù)館大部分是收費展覽館——請注意收費二字。藝術(shù)家和藝術(shù)機構(gòu)花錢租場地做展覽已是常態(tài)。我手里沒有數(shù)據(jù),不知道各地美術(shù)館的財務(wù)年報里場租費的比重。隨著物價上漲,場租費也是水漲船高,估計收入是十分可觀的。近年來,許多地方的美術(shù)館硬件建設(shè)欣欣向榮,各地有新館上馬。有的場館很贊很潮,達(dá)到了國際高水準(zhǔn)。我曾去一家省級美術(shù)館參觀,共三層,一層是展廳,三層是休閑區(qū),二層全是辦公室。館長、書記一人一大間,副館長、副書記一人一單間,連部門主任也是一個單間,并且裝修豪華,設(shè)施齊備,真的讓我大開眼界。美術(shù)館的行政化、官僚化狀況與所有衙門如出一轍,這樣,所有癥結(jié)也是如出一轍的。
記得吳冠中說過,現(xiàn)在的美盲比文盲多。這是對的,但也不全對。美和審美,在當(dāng)下的藝術(shù)系統(tǒng)里,僅是一個方面,一種品質(zhì)。當(dāng)下的藝術(shù)集觀念、知識、感覺、經(jīng)驗、行動為一體,拓寬了與社會的接觸面,增加了藝術(shù)家的自由度,使得藝術(shù)更多地融入到了日常生活中。說句實話,在培育、提高觀眾欣賞藝術(shù)的水平方面,很多美術(shù)館做得不如商場、廣告和各類產(chǎn)品設(shè)計。我看到不少櫥窗、廣告、產(chǎn)品設(shè)計的藝術(shù)趣味和內(nèi)涵相對不錯,而到很多美術(shù)館,撲面而來的卻一股與世隔絕的陳舊氣息。前者與當(dāng)下的生活和人們的期許密切相關(guān),后者停留在幾十年、上百年前的階段。我要說明一點,就性質(zhì)及功能而言,美術(shù)館和博物館不同。博物館是面朝以往的,主要是陣列、展示藏品,把以往的文化藝術(shù)成果予以推廣和普及。美術(shù)館是面向當(dāng)下和未來的,應(yīng)在觀念、視野、知識方面不斷積累和增量,為文化藝術(shù)的傳承、發(fā)展添磚加瓦。
西方國家的美術(shù)館有不少成功經(jīng)驗,值得我們學(xué)習(xí)的地方很多。從改革開放以來實際情況看,不論在什么領(lǐng)域,大凡我們誠懇向西方學(xué)習(xí)并借鑒其經(jīng)驗,就有起色,就有成果。而大凡拒絕學(xué)習(xí)和借鑒的領(lǐng)域,都存在著僵化現(xiàn)象,甚至存在倒行逆施的趨勢。換句話說,每當(dāng)我們敞開大門努力靠近世界文明潮流時,我們就發(fā)展,就進步。每當(dāng)我們關(guān)上大門或半開半關(guān)是,我們就停滯,就受挫。學(xué)習(xí)和借鑒不是拜服在人家腳下,不是向人家諂媚,而是為了接近標(biāo)準(zhǔn),超越標(biāo)準(zhǔn)——當(dāng)然了,說起超越,目前只是想想而已,估計時間很不短。前不久,我參加了一個美術(shù)館會議,發(fā)覺大家都熱衷于談特色。我說了,國內(nèi)的美術(shù)館往往只強調(diào)所謂的特色。特色二字相信大家早已聽得耳朵起老繭了,大到國家層面,小到具體單位,“特色論”是我們的最大特色,既是護身符,又是最好的保護色。我并不籠統(tǒng)地反對特色,不同國家、不同地區(qū)的美術(shù)館應(yīng)該有自身的特色,這是無疑的。然而,這種特色須建立在普遍的標(biāo)準(zhǔn)上,否則特色很容易給不作為或亂作為找借口,變成自欺欺人的理由。明知在理念、運行、管理等等方面,普遍的標(biāo)準(zhǔn)已經(jīng)擺在那里,故意忽視和排斥,不得不說是霸道和蠻橫。