風(fēng)格過后，畫外有“話”極為重要。李學(xué)明心所皈依之家園就是這段于故鄉(xiāng)村莊的閑居時光，這里的一草一木，風(fēng)物人情，提供給了他無比豐富鮮活的生活素材，也便有了對“桃花源”式清歡生活夢境般的超脫，還原出了生命的慢節(jié)奏，發(fā)現(xiàn)了生命的最可貴，見出了一份恬淡閑適，一份實在與大氣。無我有我，有我無我，虛懷若谷，包羅萬象，學(xué)明先生的繪畫形式語言就在其間。尤其是他畫聚眾場面，展現(xiàn)出其全面的駕馭能力，用筆穩(wěn)健與率性獨屬于他。

綜而言之，李學(xué)明其人其藝作為一個極具范式的文本，在當(dāng)代中囯畫壇有著明顯意義。新時代要求藝術(shù)家的創(chuàng)造精神更為強烈，從美術(shù)教學(xué)的各個體系來說，各自一套成熟理論，也都有一定道理。李學(xué)明先生沒有刻意把自己歸結(jié)于哪家哪派，他以開放的心靈、謙虛的態(tài)度，廣納多方，自出機杼，以能完好表達“澄懷味象”“含道映物”“天人合一”的正大氣象為最高旨歸。在繪畫性上，他比“古文人樣式”的“筆墨之戲”多出細節(jié)，在反復(fù)的筆墨交疊處虛實互換、層次遞進、比例推敲非常明了，所以也大方得體；他又比學(xué)院派所追求的“技法嚴謹、理性構(gòu)造”來得更為放松。他義無反顧地刪繁取要，以一當(dāng)十，情之所至求其“筆精墨妙”“畫外有畫”，他相信，只要情感來得真實，筆墨虔誠，關(guān)于一些構(gòu)圖關(guān)系的細微計較沒有必要，“氣韻生動”永遠至上。所以，他一直走在傳統(tǒng)經(jīng)典程式的文脈當(dāng)中。

因此，李學(xué)明的“筆墨之道”已甚明了，他始終是處在漸悟與修行的過程里。中國儒家精神所謂“克己復(fù)禮”“內(nèi)圣外王”，向來文人士子欲“齊家，治國，平天下”先要在“格物，致知，正心，誠意”上面修練功夫，還原生命的一份清凈與純粹，而這于時下看來竟變得如此困難而奢侈！李學(xué)明先生的精神取向正是對這一生命基礎(chǔ)的最好詮釋。在這個信息多元、信仰缺失、利欲熏心的環(huán)境中，我們太多人迷失了民族本根，被一系列“熱效應(yīng)”“形式誘惑”沖暈頭腦。尤其精神領(lǐng)域里的“藝術(shù)家”，其賴以存在并崛起的因素便是對民族傳統(tǒng)文化價值體系的再次審視、再次升華。李學(xué)明先生信念堅定，很快突顯出了他的亮色：無論是對圖式、內(nèi)容進行更新，還是面對國際新主義新形式，必須立定中國的高級寫意精神來取舍。“為學(xué)日益”“為道日損”，磨磚成鏡，悟后修行，就如畫里的閑叟真童“抱一、守一”，穿衣吃飯，神游清歡，一切自然。

精神守恒，形式自出，學(xué)明先生的藝術(shù)風(fēng)格已然鮮明，筆性筆法澄明靈秀、樸素博雅，極具個人風(fēng)范。他以單純的“古典符號”和現(xiàn)代人的“開放心靈”構(gòu)建出輕松豐富、虛淡致遠的時代圖式，既驗證了傳統(tǒng)藝術(shù)精神之永恒，又彰顯出傳統(tǒng)藝術(shù)之包容與變幻的特性。就如蘇州的朱季海先生所說：“真正好的藝術(shù)在中國——中國的古老藝術(shù)，能把它們好好整理出來，是會震動世界的。”

所以，李學(xué)明先生的水墨世界、寫意精神給予了當(dāng)代畫壇一個美好啟示，一份自信與肯定，他有功于當(dāng)代，非常值得我們尊敬與學(xué)習(xí)！

（作者系當(dāng)代著名藝術(shù)評論家、畫家、藝術(shù)策展人）

上一頁  [1] [2] [3] [4] [5]  下一頁