明鏡非臺(tái) 落筆有聲——記著名佛學(xué)畫(huà)家李喜軍先生
“林巒若無(wú)路,鐘磬時(shí)出谷。鑿石排僧龕,研金畫(huà)佛屋。日沒(méi)上方夕,明燈滿云木。”宋代詩(shī)人韓維在游龍門(mén)詩(shī)中又云,“一踐清涼境,始知人世濁。”然而對(duì)于畫(huà)家李喜軍來(lái)說(shuō),伊水西岸的2100多個(gè)窟龕,10萬(wàn)余尊造像,3600余品碑刻題記,早已讓他忘卻了人世的清濁紛擾。松濤石水,悟的只是枯禪寂寂,明月青燈,有的只是寥寥數(shù)筆。
李喜軍,蒙族,出生于河南省洛陽(yáng)市。自幼酷愛(ài)繪畫(huà)藝術(shù),七十年代跟隨恩師王恩德學(xué)習(xí)繪畫(huà),后又受李伯安指導(dǎo),步入繪畫(huà)之門(mén)已有30年。八五年到《英烈報(bào)》報(bào)社任美術(shù)編輯工作,時(shí)有十年。九五年到洛陽(yáng)市烈士陵園從事宣傳工作至今。曾在報(bào)刊雜志發(fā)表過(guò)多次作品,亦有小篇連環(huán)畫(huà)發(fā)表,也研究雕塑藝術(shù),制作了不少青銅工藝品。近年來(lái)潛心研究中國(guó)人物畫(huà)和寫(xiě)意花鳥(niǎo),從傳統(tǒng)入手,注入現(xiàn)代意識(shí),博采眾長(zhǎng),吸取姊妹藝術(shù)的精華,大膽的把西畫(huà)與中國(guó)水墨有機(jī)地結(jié)合在一起,緊緊地把握自身的審美取向,突出個(gè)性,努力形成自己的風(fēng)格。
李氏現(xiàn)為國(guó)家一級(jí)美術(shù)師,中國(guó)書(shū)畫(huà)家協(xié)會(huì)理事,鴻藝俱樂(lè)部會(huì)員。首屆“盛世中華”全國(guó)書(shū)法、美術(shù)作品大展賽二等獎(jiǎng),首屆“太白杯全國(guó)詩(shī)書(shū)畫(huà)大賽金”獎(jiǎng),“中國(guó)書(shū)畫(huà)名家名作典藏”第二集入編兩副作品,并出版書(shū)畫(huà)家郵政明信片和郵政郵票,“感動(dòng)中國(guó)”藝術(shù)專(zhuān)箸入編兩幅作品。被評(píng)為“中國(guó)最具藝術(shù)價(jià)值和收藏潛力的50強(qiáng)書(shū)畫(huà)家”。
李喜軍先生90年代初開(kāi)始著力龍門(mén)石窟系列創(chuàng)作。在他看來(lái),舊的、山水畫(huà)對(duì)石窟、佛像的表現(xiàn)太過(guò)落后和粗糙,沒(méi)有從根本上突出佛像自身美感和特質(zhì)。“就像小鳥(niǎo)掠過(guò)一座滿是寶石的礦山,那種美讓你忍不住停留、休憩、沉溺”。自1969年上山下鄉(xiāng)回到洛陽(yáng)之后,李喜軍自己也記不清多少次踏上伊水之上的龍門(mén)橋,多少次在烈日冷雨下仰望石窟藝術(shù)的圣光,又有多少次用自己的心和畫(huà)筆撫摸中華文化的明珠。
龍門(mén)石窟和佛龕展現(xiàn)了中國(guó)北魏晚期至唐代(公元493~907年)期間,最具規(guī)模和最為優(yōu)秀的造型藝術(shù)。這些詳實(shí)描述佛教中宗教題材的藝術(shù)作品,代表了中國(guó)石刻藝術(shù)的最高峰。而關(guān)于這座有關(guān)宗教、美術(shù)、書(shū)法、音樂(lè)、服飾、醫(yī)藥、建筑甚至中外交通“藝術(shù)博物館”的系統(tǒng)記錄,尤其是繪畫(huà)表現(xiàn)的記錄一直不盡人意。“我最大的夢(mèng)想就是讓人們都了解龍門(mén)石窟,都能為石窟的宣傳、保護(hù)貢獻(xiàn)自己的一份力量。”李喜軍先生如是說(shuō)。“讓更多的人領(lǐng)略到佛窟藝術(shù)之美,是我佛畫(huà)創(chuàng)作的初衷”。
李喜軍先生畫(huà)佛畫(huà),不是從單純崇拜的觀點(diǎn)來(lái)畫(huà),而是從佛窟藝術(shù)的美學(xué)觀點(diǎn)進(jìn)行再創(chuàng)造。“這些千百年沉睡在大自然中的藝術(shù)品,很少有人可以經(jīng)?吹,所以我想,可以通過(guò)繪畫(huà)再創(chuàng)造,讓更多的人能領(lǐng)略到佛窟藝術(shù)之美。”李喜軍先生的佛畫(huà),其不同凡響之處即在于“再創(chuàng)造”這點(diǎn)上。其作品,已不再是一般的臨摹與簡(jiǎn)單的再現(xiàn),而是融進(jìn)了自己獨(dú)特的情思,賦予筆下的佛陀以新的靈魂和生命?梢哉f(shuō),他的佛像畫(huà),既是從佛窟像中脫胎出來(lái)的,又是屬于畫(huà)家所獨(dú)有的,屬于他自己的藝術(shù)世界。
為了實(shí)現(xiàn)這個(gè)夢(mèng)想,李喜軍先生放棄安逸閑適的生活,背起歷史和文化的重?fù)?dān),披肝瀝膽,創(chuàng)作上百幅石窟、佛像畫(huà),系統(tǒng)、全面而又生動(dòng)的展示和記錄龍門(mén)石窟的風(fēng)采。不僅如此,他在佛像的畫(huà)法上也首開(kāi)先河,在繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)繪畫(huà)技法的基礎(chǔ)上,大膽創(chuàng)新,借鑒西方寫(xiě)實(shí)技法,并且利用雕塑、篆刻之智慧,開(kāi)辟了屬于自己的一條藝術(shù)道路。
更難能可貴的是,李喜軍先生在寫(xiě)實(shí)的基礎(chǔ)上,開(kāi)創(chuàng)了寫(xiě)意石窟佛像的新境界。應(yīng)當(dāng)說(shuō),“寫(xiě)意”不是專(zhuān)門(mén)賜于藝術(shù)哲學(xué)享用,也成為繪畫(huà)形式中藝術(shù)審美的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)。而成功的寫(xiě)意石窟佛像在藝術(shù)成就上更是山外之山。但李喜軍先生做到了,他筆下的佛陀菩薩,威而不懼,慈且莊嚴(yán)。
那一尊尊充滿了生命活力,極富人間氣息的佛陀就像剛剛離開(kāi)幽禁千年的洞窟,重新降臨于人世;那一幅幅古色斑爛的畫(huà)卷,不僅濃縮著藝術(shù)之美,似乎也濃縮著人類(lèi)漫長(zhǎng)的文明之夢(mèng),它留給人們的不只是藝術(shù)的享受,還有歷史的思考。
如果說(shuō)李喜軍先生的佛像代表著他深厚的國(guó)畫(huà)筆力,那么他筆下活色生香的洛陽(yáng)牡丹更顯示著他熱情洋溢的赤子丹心。眾所周知,洛陽(yáng)牡丹始于隋朝,盛于唐朝,甲天下于宋朝。洛陽(yáng)牡丹花雍容華貴,艷而不俗,柔而不媚,被譽(yù)為“國(guó)色天香”。 相傳武皇某年冬游上苑,令百花齊放,唯牡丹傲骨,獨(dú)不奉詔。李喜軍先生不僅著迷于洛陽(yáng)牡丹的華貴絢麗,更是欣賞它的傲骨氣節(jié)。
牡丹自古就被人認(rèn)為是富貴繁榮、美好幸福的象征,牡丹也是國(guó)畫(huà)的重點(diǎn)題材,而寫(xiě)意牡丹,很多畫(huà)家過(guò)于追求“意”而失去“真”。李喜軍先生的牡丹畫(huà),閃耀小寫(xiě)意的飄逸靈動(dòng),卻又謹(jǐn)遵寫(xiě)實(shí)手法的嚴(yán)謹(jǐn)。他筆下的洛陽(yáng)牡丹,百余畫(huà)中,千姿百態(tài),無(wú)一雷同;蛞再F妃醉酒、或以似醉非醉、或姿傾月魂,以千變?nèi)f化的逼真感躍然紙上,在雋秀中透出高雅,在艷麗灑脫中蘊(yùn)涵端莊、雍容華貴、風(fēng)姿綽約、氣韻生動(dòng)。
每年谷雨過(guò)后,總會(huì)有一位其貌不揚(yáng)的長(zhǎng)者,端坐國(guó)花園的牡丹叢中,風(fēng)吹仙袂飄飄帶,不遠(yuǎn)處的伊水河的暖風(fēng)送來(lái)陣陣禪意。國(guó)色朝酣酒,天香夜染衣。飄逸的不是霓裳,是閑靜的追求。醉人的不是花香,是詩(shī)意的丹青。明鏡非臺(tái),落筆有聲。
責(zé)任編輯:麥穗兒