從傅小明先生的《彼岸之光》系列，我們可以看到作者一顆晶瑩剔透的光潔之心，可以感受到作者博愛、深沉明澈的靈魂之韻，作品中呈現(xiàn)了一種當代作品難以見到的清新與溫潤，在作品的觀看中，觀者似乎進入到了一種天地神人共融同樂的化境，這顯然是一方面繼承了中國傳統(tǒng)山水審美意境中“暢神”觀，另一方面又顯然是在當代文化語境中生發(fā)與重構(gòu)的“歸根”美學。

眾所周知，隨著西方理性主義的強勢，近現(xiàn)代文明也給人類帶來了不可平復的創(chuàng)傷，人與自然之間，人與人之間充滿了矛盾的斗爭與互害，人與萬物的統(tǒng)一之源也早已被唯西方為是的國人拋棄殆盡，取而代之的是以科學代替道德，以算計取代仁愛，以利益代替相互的關(guān)懷，人們相互之間爾虞我詐，更有“好奇”、“兩可”“閑言”的沉淪樣式充斥著人們干枯的心靈，而藝術(shù)作為人性深度的復明道路，亦因各種市場、資本，以及部分藝術(shù)家低俗的心靈弄得日顯窮途末路，而作為一直堅守藝術(shù)之魂底線的傅小明先生，卻甘忍寂寞以求音，以“無為”之心發(fā)放天籟之美音，旨在重新開啟藝術(shù)本源之境的回歸，正如朱子曰：“問渠那得清如許?為有源頭活水來。”

我個人認為：傅小明先生的油畫《彼岸之光》系列，正是人們心中活水源頭征象的描繪，它不僅使觀者能夠賞心悅目，而且更重要的是在真正深入其理的過程中，達到自我心靈的重構(gòu)、康復與提升。使內(nèi)在的生命之光得到敞亮，這不僅有助于當代審美理想的重建，而且對每個觀者能夠切切實實地達到身心的復明與健康，因為只有愛才是治愈一切傷害、仇恨、嫉妒、困苦的唯一源泉。

為此，我們有必要，也有義務大力推薦傅小明先生的藝術(shù)之美!

(本文作者：郝文杰，四川大學藝術(shù)學院教授、博士生導師、美術(shù)學博士、藝術(shù)學博士后。)

傅小明(傅效明)，1965年生 大連人 祖籍山東省平度，1984年畢業(yè)與大連工藝美術(shù)學校，1988年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學院繪畫系。

曾任教于大連工業(yè)大學院藝術(shù)設(shè)計學院，兼任《美與時代》等幾家雜志的編委等，現(xiàn)為專職畫家。他曾強調(diào)藝術(shù)的社會書寫，熱衷于前衛(wèi)藝術(shù)，2003年回歸繪畫。曾參加中法當代藝術(shù)交流展，作品多次參加各形式展覽，2015年大連15庫嘉匯畫廊第一次個展。作品形式上不囿于古代或當代，國畫油畫乃至綜合材料。曾有評論“其各種技法自如嫻熟如變色龍能游走于古代的水墨和當代藝術(shù)之中。”更專注于作品背后的精神鏡象表達。

《 彼岸之光》作品 系列

責任編輯；上官靈兒